|
|
Zurdo Ruiz-Ayúcar, M. I. T. (2014). Acerca de la transferencia interlingüística del "saber compartido": La versión de los refranes de "La Celestina" en las traducciones de Christof Wirsung. En M. J. Gil Valdés, & I. García Adánez (Eds.), "Se ha hecho camino al andar". Homenaje a Mª I. Teresa Zurdo Ruiz-Ayúcar - Festschrift für Mª I. Teresa Zurdo Ruiz-Ayúcar (pp. 377–399). Frankfurt: Peter Lang.
Resumen: Reimpresión del artículo con ID 2755. La autora analiza tanto los refranes de la traducción italiana de “Celestina”, que sirvió de base para ambas traducciones quinientistas al alemán, como los que introduce espontáneamente el traductor. Christof Wirsung pasa por la traducción literal o casi literal de algunos de ellos, la paráfrasis, la omisión total y la sustitución por una frase hecha equivalente en alemán antes de atreverse a utilizar él mismo los refranes con intenciones artísticas.
|
|
|
|
Zurdo Ruiz-Ayúcar, M. I. T. (2007). Acerca de la transferencia interlingüística del "saber compartido": La versión de los refranes de "La Celestina" en las traducciones de Christof Wirsung. Estudios Filológicos Alemanes, 13, 35–56.
Resumen: La autora analiza tanto los refranes de la traducción italiana de “Celestina”, que sirvió de base para ambas traducciones quinientistas al alemán, como los que introduce espontáneamente el traductor. Christof Wirsung pasa por la traducción literal o casi literal de algunos de ellos, la paráfrasis, la omisión total y la sustitución por una frase hecha equivalente en alemán antes de atreverse a utilizar él mismo los refranes con intenciones artísticas.
|
|
|
|
Zurdo Ruiz-Ayúcar, M. I. T. (2014). Recursos aplicados para la transmisión del componente cultural en traducciones de "La Celestina" y del "Quijote". Paremia, 23, 35–44.
|
|
|
|
Zubieta, M. (Ed.). (2016). "Celestina" de Fernando de Rojas. Madrid: Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, Secretaría de Estado de Cultura.
Resumen: Número 55 de los Cuadernos Pedagógicos de la Compañia Nacional de Teatro Clásico. Incluye una breve introducción a “Celestina” y detalles sobre el montaje de José Luis Gómez.
|
|
|
|
Zinato, A. (1999). "Honesta res est laeta paupertas". Alcune note sulle sententiae senecane della "Celestina" primitiva. Annali di Ca' Foscari, 38, 633–661.
|
|
|
|
Zinato, A. (1999). "Honesta res est laeta paupertas": Alcune note sulle "Sententiae" senecane della "Celestina" primitiva. Anali di Ca'Foscari, 38 (1-2), 633–661.
|
|
|
|
Zepp, S. (2010). Skepsis und Ironie: "La Celestina" (1499). En Herkunft und Textkultur. Über jüdische Erfahrungswelten in romanischen Literaturen 1499-1627 (pp. 31–64). Göttingen: Vandenhoeck & Ruprecht.
Resumen: La autora matiza la tesis conversa sugiriendo que tal vez la experiencia vital descrita en “Celestina” no sea del todo una experiencia estrictamente cripto-judía, basada en una diferencia religiosa, sino una cuestión de sentimiento de comunidad con aquellos que, como su autor, perciben la problemática de su mundo, sea cual sea su religión.
|
|
|
|
Zepeda Valverde, E. (2015). La enfermedad de amor y el saber médico en la "Celestina". Master's thesis, Universidad Nacional Autónoma de México, Ciudad de México.
Resumen: Tesina de máster que ubica el tratamiento del amor como enfermedad de LC en el contexto histórico y científico del momento, concluyendo que se trata de una parodia del amor hereos. Los primeros dos capítulos se dedican a generalidades sobre la medicina en la Edad Media. El tercero define el amor hereos como afección médica pero, sobre todo, literaria, y su tratamiento, así como revisa tanto los pasajes de LC en los que se pueden identificar referencias a este mal como lo que la crítica celestinesca ya ha dicho al respecto. Finalmente, el capítulo IV desarrolla la idea de que LC parodia el amor hereos tal y como aparece en la literatura, especialmente cortés, y el discurso médico al respecto en general. Los síntomas de la enfermedad quedan continuamente eclipsados por un contrapunto cómico o el abandono momentáneo del personaje del enfermo de amor por parte de Calisto, mientras que los personajes que dicen querer remediarlo parecen conscientes de que el supuesto doliente finge o, por lo menos, exagera sus síntomas. En consecuencia, el fingimiento de un cuadro de amor hereos funciona como convención, lo mismo que el lenguaje cortés. En el caso de Melibea, no obstante, la enfermedad parece ser sentida de verdad. Por otra parte, la adición de varias relaciones sexuales en el paso de la Comedia a la Tragicomedia subvierte la idea de que el coito ponía fin a la enfermedad de amor. Esta incongruencia debe entenderse como una concesión al público que quería que se prolongara la relación de Calisto y Melibea, no como una contradicción más de los principios del amor hereos y su tratamiento, aunque contribuye a esta impresión tanto como a problematizar el personaje de Calisto. Por último, se propone que la enfermedad de amor es tan central para LC que su argumento transcurre paralelo al desarrollo de la enfermedad (contraer la enfermedad – desarrollar los síntomas – tratar los síntomas – curación/muerte), solo que el momento de la sanación y la recuperación de la salud (o la muerte a causa de la enfermedad) es sustituido por la muerte de ambos pacientes por causas ajenas y externas a su dolencia para poder desencadenar la ejemplaridad didáctico-moral.
|
|
|
|
Zafra, E. (2021). "La Celestina": novela gráfica en proceso. Storyca: El Medievo en la viñeta, 3, 117–130.
|
|
|
|
Zafra, E. (2017). Risky Business: The Politics of Prostitution in "Celestina". En E. Fernández-Rivera (Ed.), A Companion to "Celestina" (pp. 173–187). Leiden: Brill.
Resumen: Contextualiza el fenómeno de la prostitución a finales del siglo XV y principios del siglo XVI y estudia cómo se refleja en “Celestina”. Sugiere que se critica esta práctica.
|
|
|
|
Zafra, E. (2017). Sexo en la ciudad: "La Celestina" y "La Lozana" para la clase del siglo XXI. eHumanista, 36, 218–230.
Resumen: Un acercamiento al contexto cultural de las dos obras mencionadas en el título con particular referencia a las costumbres y las leyes que se ocupaban de las prácticas sexuales de la época.
|
|
|
|
Yuri Porras, G. (2008). El mal de amores y las canciones en las primeras dos Celestinas. Confluencia, 24 (1), 139–151.
Resumen: Calisto y Melibea manifiestan las características típicas del “mal de amores”, morbus amoris o amor hereos, que afectan específicamente a jóvenes nobles y ricos. En LC y su continuación, la “Segunda Celestina” de Feliciano de Silva, el mal de amores afecta también a la plebe, aunque en este caso es llamado “nimis amor”, “amor excesivo” o “amor mágico”, y es causado por algún maleficio. En este trabajo se estudian, primero, el fuerte paralelismo entre la música y el mal de amores y, segundo, las funciones contrapuestas de la música como cura y causa de la enfermedad fisiátrica de los personajes en ambas “Celestinas” [adaptación
del resumen del autor].
|
|
|
|
Yuri Porras, G. (2007). La música como terapia y como hechizo en "La Celestina" (1499) de Fernando de Rojas y en "La segunda Celestina" (1534) de Feliciano de Silva. Crítica Hispánica, 29 (1-2), 271–292.
|
|
|
|
Ysquierdo Hombrecher, J. (1990). Images et récepcion de la culture espagnole en France: le cas de "La Célestine" du XVIe au XXe siècle. En K. Spang, H. Dyserinck, Á. R. Fernández, & E. Banús Irusta (Eds.), Europa en España, España en Europa : actas del Simposio Internacional de Literatura comparada celebrado en octubre de 1988 en Pamplona (pp. 153–176). Barcelona: PPU.
Resumen: Estudia la adapatación francesa de Paul Achard deste la “Gestalttheorie”.
|
|
|
|
Ynduráin, D. (1984). Un aspecto de "La Celestina". En Estudios sobre el Siglo de Oro: homenaje al profesor Francisco Ynduráin (pp. 521–540). Madrid: Editora Nacional.
Resumen: Defiende el didactismo de “Celestina”, que ve en el contraste entre el comportamiento de los personajes y su ambiente.
|
|
|
|
Yang, X. (2020). Materializing Desire in Two Literary Traditions "La Celestina" and Xi Xiang Ji ("Romance of the Western Chamber"). En N. R. Jones, & C. Leahy (Eds.), Pornographic Sensibilities: Imagining Sex and the Visceral in Premodern and Early Modern Spanish Cultural Production (pp. 233–247). Nueva York; Londres: Routledge.
|
|
|
|
Yang, X. (2019). The Love of Medieval Women Who Walked out of the "Room": Taking Melibea, the Heroine of "La Celestina", as an Example. En L. Cheng, L. H. Cox, & J. Zhang (Eds.), The Proceedings of 2019 Youth Academic Forum on Linguistic, Literature, Translation and Culture (May 24-25, 2019, Hangzhou, China) (pp. 108–112). The American Scholars Press.
Resumen: El término “espacio” del título se refiere a la visión del amor femenino en la Edad Media. Mediante la descripción dramática de la heroína de LC, quien rompe con la mundanalidad religiosa y feudal sin importarle el honor de su familia y su dignidad personal, Melibea persigue la descripción dramática de la naturaleza humana. No solo hace evidente que el estatus de hombres y mujeres en la Edad Media no es
el mismo, sino que el amor de las mujeres no puede ser libremente expresado, por lo que siente la imperiosa necesidad de abandonar ese espacio en el que se le ha recluido para satisfacer el deseo humano. A la vez, pone de evidencia que la resistencia al amor cortés y al matrimonio social está cediendo el paso al amor natural y el matrimonio por amor. En consecuencia, se está acabando con la situación tradicional en la que la escritura está dominada por los hombres, dando más voz y autoridad a las mujeres. [Adaptación del resumen del autor]
|
|
|
|
Yang, X. (2018). Tematología comparada de la concepción del amor en dos literaturas tradicionales: "La Celestina" e "Historia del ala oeste". Vigo: Academia del Hispanismo.
Resumen: Aunque es imposible que se influyeran entre sí, LC e “Historia del ala oeste” tienen muchas similitudes. Ambas son dramas que se han desarrollado a partir de una o varias obras que ya estaban escritas. Su autoría es polémica y problemática. Sus protagonistas están arrebatados por la pasión y muestran unos comportamientos amorosos similares, desde el primer encuentro hasta el acto sexual. Otras coincidencias son elementos más o menos universales: la casamentera o intermediaria del amor entre los protagonistas, los padres que proponen un marido para casar a su hija, los huertos y el jardín como espacios literarios característicos para el amor, las prendas de amor... [Adaptación del resumen del autor]
|
|
|
|
Yang, X. (2018). El fondo familiar y cultural de los padres de Melibea y Cui Yingying. Romance Studies, 36 (4), 139–150.
Resumen: Comparación entre Alisa y Pleberio, en LC, y Zheng Shi, en “Historia del ala oeste”. Observa tanto las maneras y actitudes que toman los padres al ejercer la tutela de sus hijas, como los papeles que juegan en las respectivas historias amorosas de esas dos jóvenes muchachas. Alisa y Pleberio se caracterizan por la negligencia y la ignorancia. A diferencia de los padres de Melibea, Zheng Shi, madre de Cui Yingying, se distingue por la prudencia y el cuidado al ejercer la tutela de su hija. Por otra parte, en las dos obras los padres han propuesto a su hija un matrimonio con un muchacho noble, pero las muchachas los consideran obstáculos para su libre albedrío y para consumar el amor con sus enamorados. [Adaptación del resumen del autor]
|
|
|
|
Yang, X. (2020). El amor-pasión en las dos protagonistas de "La Celestina" y de la "Historia del ala oeste" de Wang Shifu. Boletín de la Real Academia Española, 99 (320), 917–963.
|
|
|
|
Yang, L. - L. (1992). Réflexions sur les idées d'Antoine Vitez à propos du jeu de l'acteur d'après sa mise en scène de "La Célestine" de F. de Rojas. Lendemains: Etudes Comparees sur la France/Vergleichende Frankreichforschung, 17 (65), 23–29.
|
|
|
|
Xiao, Y. (2020). Del deseo sexual y de la enfermedad de amor entre Calisto y Zhang Junrui. En B. Puchol Vázquez (Ed.), Textos e imágenes de China (pp. 60–81). Madrid: SELGYC.
Resumen: En este trabajo abordaremos primero el análisis del amor y la pasión de los dos héroes de “La Celestina” y de “Historia del ala oeste”, y, después, los compararemos con el fin de demostrar las similitudes y diferencias entre los dos protagonistas, Calisto y Zhang Junrui, con respecto al deseo sexual y la enfermedad de amor. El primero expresa su amor-pasión a través de la imi-tación de los discursos de amor cortés de la poesía cancioneril y la novela sentimental, aunque él no sea un buen ejemplo de este amor, y el segundo expresa el suyo por medio del desprecio a los deberes de un joven letrado, quien debe respetar las doctrinas éticas del confucianismo. Literalmente, los dos muestran la misma inclinación natural de los hombres, y se interesan por el placer carnal con sus amadas, estableciendo una base de la creación artística del pensamiento humano en la literatura amorosa posterior. [Resumen del autor]
|
|
|
|
Xiao, Y. (2015). Las similitudes y diferencias entre los inicios del teatro español y del teatro chino. Sinología Hispánica, 1 (1), 145–172.
Resumen: Análisis de los orígenes del teatro español en paralelo con el teatro chino temprano. El objetivo es proporcionar una comprensión más amplia de las características históricas y temáticas de los teatros de las dos culturas. Entra las obras analizadas aparece también LC. [Adaptación del resumen del autor]
|
|
|
|
Xiao Yang. (2016). Reseña y análisis del estudio comparativo entre "La Celestina" e "Historia del ala oeste". eHumansita, 35, 277–295.
Resumen: Un repaso de los cinco estudios que hasta ahora han analizado y comparado la obra china “Historia del ala oeste” con LC señalando sus virtudes y defectos. El análisis llevado a cabo muestra la necesidad de volver a comparar las dos obras desde una nueva perspectiva.
|
|
|
|
Xia, T. (2023). De nuevo sobre el género literario de dos obras clásicas: estudio comparativo entre "Xi Xiang Ji" y "La Celestina". Anuario Calderoniano, 16, 433–453.
Resumen: Ejercicio de literatura comparativa que vuelve sobre las concomitancias entre la obra Xi Xiang Ji (Historia del ala oeste) de Wang Shifu y LC, esta vez desde la perspectiva de cómo ambas obras resultan rarezas dentro de su género y qué las distingue del resto. Comienza con una introducción general en la que se presenta la pieza teatral china y se establece el paralelo temático entre la literatura de tema amoroso de la dinastía Yuan y la del siglo XV español. Prosigue con un recorrido histórico por el teatro chino hasta llegar a Xi Xiang Ji, para proceder a detallar algunas coincidencias entre el género del zaju y LC: la ausencia de acotaciones explícitas sobre el tiempo, el espacio o el aspecto o el estado anímico de los personajes, sustituidas por acotaciones implícitas insertas en el propio diálogo, y la importancia de adecuar la voz al texto. Continúa describiendo cómo la obra china se desvía de algunas características del zaju y cómo comparte algunas de estas desviaciones con LC respecto a la comedia: extensión muy superior a la de otras obras del género e irrepresentabilidad (por cuestiones de duración, morales, falta de información, etc.). Luego se comentan ambas obras desde la perspectiva de las tres unidades del teatro aristotélicas, concluyendo que ni Xi Xiang Ji ni LC respetan las unidades de tiempo y espacio (pero tampoco las subvierten en exceso, manteniéndose en un rango cronológico relativamente breve y escenarios más bien cercanos entre sí, siendo esto una rareza en el caso chino), ni de acción (si bien en ambas la trama amorosa es el motivo principal, muy por encima del resto). Finalmente, desde el punto de vista de su estructura dramática, ambas obras también comparten una distribución similar de la acción en tres bloques con funciones equiparables: tensión amorosa inicial (surge por azar) que implica la intervención de una intermediaria – resolución de esta con la unión de los amantes – nueva tensión – fin.
|
|
